星之彩

云杉快速扫过相关的说明。克苏鲁神话是一个二十世纪初美国小说家 自创的神话体系，其最大的特色，是创造了恐怖而且不可名状的上古众神，与传统神话中众神对人类的特殊感情——有的是爱，有的是恨——不同，克苏鲁神话中的上古众神根本不关心人类，它们拥有可怕的智慧，不可名状的外形和人类无法理解的意志，凡人甚至只要接触这些神灵，就会因为心智无法承受对方的智慧而疯掉。这些小说发表之初无人问津，后来却渐渐成了一种小众圈子的亚文化。 按克苏鲁神话小说的描述，这些众神是不可名状的，人类的视觉只能看到它们影像的碎片，用人类的语言也无法描述它们的外形，人类的心智更会在接触后直接崩溃。但后来大家还是根据原作者的那些片段描述，绘制了众神的外形，最出名的就是“克苏鲁”，一个形似有翅膀的章鱼的古神——也就是这个徽章的来源。

10年代的好莱坞格外地喜新厌旧。面对特效大片的逐渐成熟，在制片方和粉丝的共同努力下，专业演员被系列电影的形象强行捆绑，传统的明星制开始走形，甚至有了些偶像化的特征。

就5060后男星而言，除了汤姆·克鲁斯和威尔·史密斯，能够成功突围和续命的似乎屈指可数。曾经的奥斯卡宠儿们年龄迈上或即将迈上60大关，适合的角色也从中年（白种）男人向老年（白种）男人过渡。

新一代的观众已经对他们不再感冒。眼见科学教入髓的约翰·特拉沃尔塔自甘堕落，数十年如一日的约翰尼·德普扶不上墙，打到打不动的布鲁斯·威利斯恨不得年轻时候转型演文戏，却依然有几个反例在顽强地逆流划水。

其一便是能文能武，能编能导的梅尔·吉普森，以一年一部的速率，低调稳健地从反犹深坑里爬上了“钢锯岭”；其二，便是卖身还债，越卖越贱的尼古拉斯·凯奇。

2018年的《曼蒂》，在B级片领域里意外地为他充满魔性的疯狂气质找到了宣泄口。从温情脉脉到鲜血铺面，在他不过信手拈来，也让这部电影瞬间成为了年度邪典之一。

而同一制片公司也趁热打铁，推出了“凯奇恐怖秀”的第二弹，《星之彩》。

【概览】

尽管位列20世纪最伟大的古典恐怖小说家之一，H·P·洛夫克拉夫特和他的克苏鲁怪奇小说不可避免地受到了其时代限制。“不可名状之恐怖”和“残酷陌生之宇宙”的概念有着无与伦比的前瞻性和开创性，但在现代语境下，依靠第三方“调查员”开展的洛氏故事缺乏足够的代入感，也欠缺与之相衬的可读性。

多年以来，洛氏故事以直接或间接的方式启发了许多电影，其中多数也都没能很好地处理这些问题。在大多数情况下，洛氏故事往往专注于对不可名状的渲染，以模糊的暗示来激发读者的想象——而这往往是不受限制和因人而异的。

在影像化的过程中，这就是最大的敌人：当你想要将超越想象的恐怖体验展示给人看的时候，它就已经不再是超越想象了。

要想成功改编洛氏作品，或需要烧掉大量预算来让有形的恐怖栩栩如生，或需要等量齐观的想象力，让电影沿着洛氏规划的方向前进。因此，尽管有不少电影和小说都借鉴了洛氏故事的元素，但真正出色的洛氏电影依旧屈指可数：《活跳尸》《战栗黑洞》可作两例，甚至《黑洞表面》可作半例。

【制作】

《星之彩》自然不是第一部外星入侵小说，但其独特的设定至今仍有不少效仿者：如2018年的《湮灭》，如2019年新版《阴阳魔界》中臭名昭著的“Not All Men”。就连《星之彩》本身，也有4版以上的直接改编电影，最早的一版出现在久远的1965年。

老牌B级片导演理查德·斯坦利曾以1990年的cult片《Hardware》名噪一时，也因1996年的《拦截人魔岛》而声名狼藉。而在他自编自导的新版《星之彩》中，他将故事进行的现代化改造不可谓不成功，更巧妙地利用了cult片常备的迷幻要素来描绘精神世界的扭曲，在还原洛氏气质上相当卓有成效。

换句话说，就是电波完全对上了。

与《曼蒂》的狂野豪放不同，《星之彩》无论是配色方案还是视觉特效，显然都要更加深思熟虑，与配乐的搭配也相得益彰。理查德·斯坦利与斯嘉丽·阿马里斯共同写就的剧本可谓相当地极简主义，依靠超现实的画面保持了足够的吸引力。

更值得称赞的是，电影既有着现代恐怖电影（如《怪形》）的类型化元素，也牢牢抓住了洛氏怪奇故事的本质：无法用逻辑应对也无法逃离的，逐渐升级的恐怖。

【表现】

曾经的奥斯卡影帝尼古拉斯·凯奇一向以高产著称，但自2009年税务危机爆发以来，他参与的电影项目数量就开始迅速飙升，甚至一年会出现6部由他担当主演的电影。这些电影看似取之不尽用之不竭，其实早已在同一个类型中疯狂透支：不仅质量堪忧，也无表演可言。

在这种情况下，一部《曼蒂》一部《星之彩》，反而让被好莱坞抛弃了近十年的尼古拉斯·凯奇，在自暴自弃之中奇迹般地杀回了主流视野。

尽管在《星之彩》中并非完全处于中心地位，但尼古拉斯·凯奇再一次以其老练的演技奉上了一出格外有趣的好戏。由于故事本身比《曼蒂》更体面，凯奇的表演也比彼时的神经刀更容易令人接受。

《星之彩》的基础来自于洛氏原著，框架来自导演理查德·斯坦利，个性则来自尼古拉斯·凯奇。他早年间躁狂和亢奋的表演风格，在疯狂接片的这十年来有了令人瞩目的收敛。能级降低之后的凯奇所饰演的角色，反而更加具有实感，而非来自一个习惯性张扬的表演者。

尽管如此，他依然能够稳稳地将其他演员纳入他的表演空间，与他一起慢慢地陨入疯狂和扭曲。对于克苏鲁神话的粉丝们来说，尼古拉斯·凯奇就是san值狂掉的完美代言人。

【总结】

尽管有些支线情节浅尝辄止，但作为理查德·斯坦利和尼古拉斯·凯奇重回主流视野的一次尝试，《星之彩》并没有让人失望。电影是对洛氏怪奇故事的一次成功改编，既有了现代化的外表和叙事手段，又保证了洛氏恐怖的精髓没有在这一过程中流失。

洛氏故事和克苏鲁神话一向是影像化改编的巨大挑战：吉尔莫·德尔·托罗筹备多年的《疯狂山脉》，最终也难免流产的命运。作为尼古拉斯·凯奇与制片公司SpectreVision二次合作的结果，如果搭配得当的话——比如让《星之彩》制片人之一的伊利亚·伍德出镜，饰演一个类似《罪恶之城》的变态杀手角色——更多异色的“凯奇恐怖秀”也并不是个坏点子。

大约是7的水平。 前面的情节过于拖沓，人物性格也没有立起来。使用了爱手艺的世界观，却并没有展现出星之彩的完整能力，因而所谓“不可名状的恐惧”反而是要通过一些具象化的形象来表现，比如说一些融合怪之类的“怪形”。

一般而言爱手艺的叙事逻辑都是某一个调查者（他有可能是当事人，比如说墙中鼠或者银钥匙之门，只不过侧重点为探索和调查）去介入这个事件，不会和片中这个水库调查员一样毫无存在感，但是电影也没有通过凯奇的视角来阐述，甚至连主角被星之彩控制都是需要观众来猜测的，这就非常不妙了。

为什么说影片最大的败笔是没有代入感没有展现克苏鲁题材的诡异呢？因为一些由于星之彩属性造成的影响，并没有很好的展现，导致没有看过原著小说的观众会觉得莫名其妙。以下举例几个：

1.星之彩可以控制人的精神，看到不可名状的色彩会让人变得疯狂。

这一点在影片中表现为电磁干扰，像洗牙一样的耳鸣声和一些幻觉场景。其实也是可以用来解释为什么本尼会没有带羊驼回圈，和拉维妮娅恍如隔世，小儿子浑浑噩噩，甚至可以解释为什么爸爸（凯奇）会有一些自相矛盾的行为，他有的时候会极端愤怒和暴躁，因为他用星之彩的水洗澡，和喝酒。以及他为什么一会儿对拉维妮娅暴力一会儿又道歉，那个时候他已经失常了。这也可以解释为什么这家人在后期显得智商低下行为错乱，很简单，星之彩影响了精神，但是影片并没有把这种精神影响很好的表现出来，让观众分不清这是角色原来的属性还是被影响之后的，说到底还是前面的角色性格没塑造好，戏份都花在凯奇的床戏上了（笑）。

2.星之彩可以让周围的动植物变成和他一样怪异的色彩，以及果实会变得硕大，怪异，但是味道会很奇怪。这是刚开始的阶段，在星之彩开始蚕食周围的生命力之后，果实，动植物都会变得干枯。

很显然影片是有表现的，但是仅仅停留在表现上。那些诡异的紫红色的花看上去更像是为了烘托气氛，怪异的西红柿也过的太快了，就好像是因为男主角种不好才会不好吃一样。实际上应该是这样，不仅是花变成紫红色，还会有一些更加反常的植物，蓝色的西红柿，绿色的羊驼奶，要展现出怪诞而不是烘托氛围，才能让观众意识到这是有问题的，是星之彩造成的。进一步去刻画星之彩能够造成的影响。

这样子结尾的时候，星之彩先是给周围带来了丰富的颜色，硕大的果实和精神污染，然后再把周围的生命力蚕食干净，回到天空，会更加自然和可以理解。

四星吧 故事情节其实一般 也没有一个恐怖外星神秘的具象 就只是彩色的光以及各种对现实的影响 如电磁波干扰 精神扰乱 控制猫咪 辐射导致身体异常 （男主的皮肤病）吸收闪电 用彩色的 不知道怎么形容 闪电？侵入机体 控制 扰乱精神 或者使机体融合 让孩童逆生长 羊驼也是 总之 这是一个不好的 外星的 什么东西 在井下和后段能看出 是一个具有触手的彩色的光 可能不具有实体 埃兹拉的话中可以知道 来自外星的 幻彩 想把一切改成它家乡的样子 其家乡有无数的黑色小虫 白色的大虫 以及它 幻彩 这种幻彩 最后幻彩爆炸了 不太理解为什么 洛夫克拉夫特要写幻彩爆炸 水文学家的话中可以得知 水里有奇怪的东西 喝了水才会被控制 这也解释了为什么他看了幻彩却没被控制 还挺过来了 并使得幻彩即使用尽全力也没能控制反而自己爆炸 总之 来自外太空的未知 不是可以想像出来的 各种存在的形式 是这个宇宙的美丽与惊奇 这可能才是洛夫想要表达的 他的克系的 存在于宇宙的东西 未知是美好 但往往也伴随着致命的危险 不要轻易接触未知的外星的任何东西 不要作死

原著党在此。

原著小说很短，主要讲的是一个小镇上的某个农庄充斥着怪异现象：动植物变异，农场主一家消失……

于是一帮警察和居民带着枪在夜晚造访了这个农庄，目睹种种恐怖现象后，在极度恐惧中亲眼看着一道彩光伴随着诡异的声响从井中飞向太空。

电影讲述了农场一家人的遭遇，在小说中并未直接描写，全靠编剧和导演想象。

作为一个恐怖片狂热者、爱手艺先生和克苏鲁世界的忠实粉丝，对本片由衷表示：

真尼玛吓人！！！

毫不夸张地说，氛围、节奏、配乐、演技、剧情、视觉都堪称优秀，诡异、无助的氛围塑造极为成功。

无人作死，无人脑残，一家人仍不可避免地一步步走向毁灭，让人绝望至极，尤其是母子俩变异前后十分钟左右，听着他们的哀嚎，我一阵阵地发凉。极少有恐怖片能让我有这种体验，上一次还是《无名女尸》。

这片子是克苏鲁爱好者的福音，死灵之书、孤岛柳林都有现身，电影里凯奇老爸的照片好像就是爱手艺本人！不过非克苏鲁爱好者估计会觉得不明就里、节奏缓慢，小说改编电影几乎都无法避免这种情况，与其原著党和新观众两头不讨好，不如全力照顾好一端。

当初看《湮灭》时，我第一时间联想到的就是《星之彩》，这片子完全可以看做《湮灭》前传，两者在诸多方面（尤其是配乐）如出一辙。幸好《星之彩》原著早已有之，否则很可能被误认为抄袭。感谢各路专业人士让这两部伟大的作品在荧幕上能和谐共生。

可惜爱手艺先生生不逢时，若是放在今日，也许就能避免潦倒半生了。

凯奇终于接了部剧情在线的片子，但愿其能早日走出阴影。

总之，高度推荐此片，喜欢克苏鲁的朋友一定不要错过

这部电影改编自洛夫克拉夫特的同名短篇小说《异星之彩》，极具有克苏鲁神话中“不可名状”之恐惧的意味。 电影的内容看似寻常，一颗流星坠落到了远离城市独居荒野的一家人的院子里，此后，诡异的事情逐渐发生：在第二天，流星形成的陨石奇异消失，地下水开始散发出奇怪的味道，母亲在切菜时无知无觉切断了自己的食指，小儿子声称从井里听到了说话声，花洒中流出了长满细小触手的黏液，电磁莫名消失，汽车无法发动……一家人似乎被困在了一场永远无法离开的诡异梦境中，在恐惧与绝望中一点点步入死亡。 但与寻常怪物片和恐怖片不同，造成这一切的幕后黑手——“星之彩”，对于主人公一家的遭遇，它知道，却毫不在意。这里要提一点，在洛夫克拉夫特创立的克苏鲁神话设定中，“星之彩”是一种高维生物，有极高的智慧。在它的眼中，人类与蚂蚁毫无区别，因此，在地球休养生息了一个晚上后，它便顺手吸收了周围全部生命力，飞回了宇宙。至于主角一家的死亡——你还记得自己吃过多少片面包吗？ 这看似荒诞，实则是克苏鲁神话的内核之一——人类并不万能。浩瀚的宇宙存在无数的奇迹，我们人类只是宇宙边缘的荒凉星系中诞生的弱小种族，在这样一个浩瀚无边、而又毫无理性与目的可言的宇宙中，人类所认识和规定的法则与观念都是毫无意义的。这个观点在当时第二次工业革命后，美国主流的“人类至上”截然相反，甚至放在今天都毫不过时。 或许这也是克苏鲁神话直至今日还为人所着迷的原因。它提醒我们，要时刻牢记自己只是仰望星空的虫子，不要骄傲自大，不要想着征服自然。另外，影片中对于“星之彩”那种不可名状的感觉也刻画得很好，全篇都没有出现过星之彩的实体，从头到尾，它都藏在弥漫的亮紫色雾气中，静静观察人类社会，看着人类挣扎、互相怀疑争吵、精神崩溃陷入死亡。只有最后，当它从井中飞出，飞往浩瀚宇宙才让我们窥见那美丽生物的一角——星之彩没有实体，它只是一种色彩，难以用人类语言描述的美丽色彩。 在原文中是这么描述这种生物的：“那一道自井中浮现的磷光不禁使人们产生一种异样的感觉，一种厄运降临的感觉。这种感觉已远超他们的意识所能构想的任何景象；那种色彩不再只是闪闪发光，而是自井口喷涌而出。当这股由无法辨认的色彩组成的无形洪流离开井口之时，它就仿佛直接流向了天空。”而影片为了表现这种感觉将它设定为粉紫色，只能看做受技术限制吧。 当然，本质上我觉得这还是一部粉丝向电影，没有接触过克苏鲁神话的人或许会感到莫名其妙：怪物呢？主角怎么突然发疯了？他们在干什么？而作为一个对克苏鲁神话有所了解的人，我认为拍的确实不错。