送你一朵小红花 2020

原本是带着沉重的心情看小红花的，没想到被温暖到了。

电影没有过度哀伤，也没有刻意正能量。患病的无助绝望痛苦和自卑，没有刻意回避，而是在挣扎的过程中，用一点点小火花来温暖他们。

小火花是马小远带来的xxj爱情，打开了韦一航的心扉，他像普通的健康人一样会吃醋会甜蜜，会燃起希望会憧憬未来。

小火花是爸爸妈妈带来的平凡日常，他们的乐观也给了韦一航力量，他们鼓励他面对，鼓励他享受生活。

小火花是病友群带来的励志口号，大家吃的苦够多了，一起喝点鸡汤彼此温暖。

在影片前段，韦一航一直在汲取小火花，冰冷的世界在小火花的温暖中渐渐的融化，直到马小远倒下了，他才发现自己变成了小火花，开始温暖别人。

他温暖病重的小远，温暖失去女儿的马爸爸，温暖失去女儿的牛肉饭爸爸，将来还会温暖别的人。

电影的最后又提到平行世界，突然发现，我们每天鸡毛蒜皮的枯燥生活不就是他们眼里美好的平行世界吗？

看电影的全程，

几乎没有离开过四字弟弟的眼神。

一个人、靠一个眼神就可以传递出孤独、冷峻、无辜、可怜、酷拽、羡慕、妒忌、焦虑、不满、躁动、不舍、难过、怜悯、生气、紧张、红眼、不安、害怕、无奈、逞能、吃醋、后悔、温柔、喜悦、善良、激动、惊喜各种情绪。

可以说，四字弟弟，奉献了一场影帝雏形级水准的表演。

PS：

每一次拍医护救治、抗癌斗争题材的电影，

都能看到评论底下相关的评论：

“至于吗，太矫情了..”

“现实哪有那么梦幻，都是痛苦的...”

“动不动就哭”

......

各种负面的声音络绎不绝。

我想起2015年看《滚蛋吧！肿瘤君》的时候，

我的一个同样患病的朋友，刚好在经历一个痛苦的阶段。

她发微信跟我说，看完电影很感动，还要继续好好生活。

我忽然意识到，每个人看电影的心情都会随自身境遇而发生变化。

在普通人眼里看来再矫情不过的事情，

也许对于处于绝望边缘的病患来说，就是黑暗中闪烁的微光。

我一直认为，每个人对于“好的电影”的定义标准是不一样的，

但我相信，能够“给人以生的希望”+“想好好活下去勇气”的电影，

都是值得给予肯定的。

“希望和等待是世间最珍贵的东西”

2020年的最后一部电影，

一部给人以生的希望的电影，

我想，

对于不同寻常的2020年，和即将到来的2021年，

也许，是一份珍贵的礼物吧。

可怕的是说真话的人还会一边怀疑自己的判断能力。

【发帖时只是为了宣泄情绪，非常散乱，得出了结论也并没有进行充分分析，因此在文末梳理了打一星的理由。虽然丝毫不想回忆这部片子的任何细节，但是得为言论负责。完全根据回忆，有错误的地方欢迎指正。】

第一次给一星，一星给易烊千玺的表演。 第一次看得想要中途离场，但是坐得太里面了。 1.说是关注绝症群体的片子，说实话里面的人如果不得绝症，几乎不影响剧情，反正主体是个爱情片嘛。不如拍成易烊千玺是残疾人，想要做探险家但去不了远方，女主为了满足他的梦想，在城市里模拟远方，这样多合理啊，硬要跟绝症扯上关系干啥。还整出个病友群，大家每天微笑唱歌开开心心的，你跟别人说这是戒烟戒酒互助会可能会更合理。 2.我本来以为易烊千玺不能出远门是因为生病，结果是因为没钱？你家开着车住着好房子吃着好饭店用着看起来不便宜的笔记本呢。所有用来描述拮据的片段都不足以支撑，顶多算个节俭。哪没钱了？还去当小白鼠试药赚钱？你有手有脚你不能打份零工吗，再不济卖个电脑啊。 （在风犬少年里钦哥为了钱去打野球就完全能理解，因为的确家徒四壁，反观小红花拍的啥啊） 3.小红花不是给易烊千玺也不是给女主的，是给每个看得目瞪口呆，看得甚至想笑，但出于尊重还是看完了的有基本鉴别能力的观众。 小红花甚至没什么特殊含义，就加了几句台词硬和片名扯上了。改成《给你点首好运来》也是一样的，改几句台词就行。 4.易烊千玺为了证明自己不正常为啥要脱衣服？就算为了卖肉，能不能把台词编得合理一点？ 5.要么就好好拍青春片，要么就好好拍绝症患者群体，硬要扯到一块拍。我还赶紧搜了一下感情戏份和生病的戏份是不是同一人写的，我还以为俩人写的呢，完全割裂啊。 6.已经在等b站影视up主吐槽了。 7.想知道豆瓣给五星的都在哪领的钱？ 8.不是吧不是吧不是吧2210年了还有人在高潮戏里面用突然绝症病发？？？（2020年十大狗血影视盘点都没有这种情节了）绝症在这部影片里作用有二：一是宣发，二是刻意病发强行造成悲剧结局。其他没啥作用了。 9.平行时空？？？想起那句话了 遇事不决，量子力学。 解释不通，平行时空。 什么玩意啊。 10.作为贺岁档，笑点是挺多的，剧本尬得发笑的地方太多了。 11.剧组是不是有郭敬明的卧底？我现在感觉我看晴雅集应该会好点，不至于气到发长评吐槽。 12.看着看着我想起逐梦演艺圈了。 13.还有开头的时候易烊千玺为什么叛逆啊？病给你治好了你为啥一天到晚看不惯你妈妈和周围发生的所有事情啊？就为了跟女主杠上制造交集强行叛逆？我在开头就有疑惑，但是看到后面发现这点疑惑算不了什么。 14.已经烂到，我不相信真的有人会觉得好看了。应该只有三种人觉得好看，一是平时很少看电影的人，二是刚接触电影的小孩（前两种跟我小学的时候觉得富春山居图还行是一样的），三是收了钱的人。 还有粉丝会觉得好看？我就是易烊千玺的铁粉啊！我壁纸就是易烊千玺啊！我求求他的经纪人筛选一下剧本好吗？ 看了开头觉得还挺感动的，绝症患者过得依然那么乐观。后面越看越不对劲啊，谈情说爱跟生病没半毛钱关系。 易烊千玺醉酒那段，台词尤其差劲，根本不生活化，完全出戏，但是易烊千玺的表演又很打动我。我就非常矛盾。 他的表演能够让我相信他所处的情景，可是同时剧本又尬得离谱。 旁边的大叔看得稀里哗啦，我看得目瞪口呆，甚至想笑。 如果我有罪请用法律制裁我，而不是在新年第一天看这种片子。 投资都用来做宣发和刷好评了？ 五星的都在哪领的钱？ 我发现现在的水军还很高级？都装作路人无辜小白花的样子，“我姐姐纯路人呀，较高的影视鉴赏能力，她说也就打个8.9分吧。” 8.9我认同，满分可能是100分吧。较高的影视鉴赏能力，你姐如果是专业学这个的，这家学校应该快倒闭了。 其实最可怕的不是片子本身有多烂，可怕的是水军明明知道烂，还要带节奏，站在看似客观的角度，暗示自己是“专业人士”，强夸这部片子。大多数观众看到全网好评，即便心里觉得某些地方不合理，也不会说出自己的真实想法。而是附和水军造势看起来的“主流”一致好评。 沉默的螺旋。 即便我是编导生，在看到一半想要离场，上网搜评价看到全是五星，旁边的人都在抽泣时，我也会怀疑自己是不是判断出错。 所以，真的不要被外界的评论裹挟。 请抛去舆论给你的压力，不要觉得自己说片子不好，就是突兀的。其实很多人都这样觉得。 只是大家不敢说出真话。（怕被粉丝骂？可我就是粉丝啊） 这是个很奇怪的年代，只要你有钱，足以操控舆论，就能把黑的说成白的，白的说出花来。 观众可能看完心里有疑惑，网上转一圈，看了都说好，如果在影视方面没有形成自己的判断体系，就会真的以为不是片子不好，是自己的判断出了错，进而根据外界更改自己的标准，也就是将自己的标准朝烂片的方向改动。 最可怕的是，如果资本一直这样控制舆论，长此以往，大众的审美被扭曲。在若干年后这种片子也能被奉为模范。 请抛去外界无形之中带给你的舆论压力，保持独立思考的能力。 希望你觉得一部片子好看不是因为你觉得外界需要你做出“好看”的评价，也不是因为想要合群害怕提出异议会被孤立所以附和“还不错”，而是你发自内心的没有任何疑惑的赞赏。 【梳理一下低星原因】 一、叙事的割裂 在观看过程中直接观感是，生病戏份与恋爱戏份不是同一个编剧。比如女主突然在城市里给男主模拟世界各地的场景，不可否认，这一段很浪漫，但在观看的时候非常疑惑，因为这段爱情戏重要的前提是，第一，男主热爱探险，第二，完全无法远行。 可惜的是第二个重要前提在前面几乎没有铺垫。有的只有男主房间的布景，女主给了他探险相关的礼物（不记得有没有这个了），以及女主带他去见健身教练。这几处只能说明第一个前提，男主喜欢探险，可他为什么不能出去探险?只能根据男主面对健康的健身教练的反应来猜测，他因为生病不能远行。 但是影片开头，妈妈看男主喜欢把绝症挂在嘴边，已经强调过，做了手术后复发率极低。他手术已经成功两年了。生病原因是不成立的。 那我只能再猜，到底是什么阻碍了男主远行？基于已看完全片的视角，比较合理的原因是，第一，缺钱，可惜的是在那段浪漫爱情戏之前没有交待过经济原因（如果说妈妈不愿交五元停车费也算的话，讨价还价不是穷人的专利，千万富豪也能这样）。第二，男主心理有障碍不愿去探险，影片也没能传达这层意思。 所以在那段城市探险爱情戏之前，没有任何的铺垫足以让男女主只在城市探险而不出远门探险。这段戏很打动人，很有想象力，但人物行为是没有逻辑的，只是刻意地想让观众看易烊千玺和女主谈唯美的恋爱。 而他不能出远门的前提非常重要，这不是无关紧要的问题。直接决定了在城市里大费周章（找场地、请人帮忙、准备道具）的合理性，这段剧情是能促进男女主角感情升温的，在推动剧情发展的重要戏份里，人物不能没有合理动机吧。 打个比方，比如说我很想去看大海，但我偏不到实地去，我每天在水产市场闭眼感受海边的咸腥味，趴在工地的沙堆上假装在海滩（旁边还有工人在施工），在路边大排档闭眼对着大风扇吹风假装在吹海风。 你问为什么要每天在城市里幻想，而不是直接想办法去海边？看起来像患有什么精神障碍。 我不说，我要让观众猜。 与原片呈现的一样的逻辑，一旦失去唯美爱情的渲染，就会变得荒诞可笑。 要让逻辑成立，起码需要完善其中之一：1.我家里太穷了去不了海边。2.身体原因不能远行。3.我对海边有难以克服的恐惧。 可我什么也没交代，就如同影片中一样。即主角热爱某件事情，但他不去做那件事情，他找了个替代品，但不交代选择替代品的原因。再打个比方，男主喜欢女神，他不去追求女神，去追求跟女神几分相似的普通女生，然后还不交代原因，要你脑补原因？ 从这里开始我就彻底出戏了，能够感觉出这段戏前与后不是同一编剧所写，因为逻辑完全没有理出来，前一段故事的呈现完全没能营造出后面人物行为的动机，人物的行为是莫名其妙且突兀的。叙事的割裂导致了逻辑的不自洽。 即便以上三点原因在影片中出现了，只是我忽略了，也依然有与原片对应的矛盾之处：1.经济原因。男主家有汽车，房间装饰精美，轻薄笔记本价格不菲。母亲摘烂菜叶、父亲休息时间开滴滴，只能体现【节俭】。衣服舍不得换，这是老一辈非常普遍的思想。桌子脚不稳用纸垫非常正常，说实话你要因为一个脚不稳就要换桌子，你家月收入应该超过百万？ 节俭不等于不能周边旅游探险，经济原因不成立。 什么叫做可信的【拮据】?是《风犬少年》里钦哥为了给喜欢的女孩买一千多的项链作为生日礼物，去打野球赚钱。他为什么要这么着急？因为喜欢的女孩的生日迫在眉睫，有时间上的必要性。为什么要买那么贵？因为他认识到两人间巨大阶级差距想要通过自己的努力证明他可以弥补阶级鸿沟。他有多穷？请女孩吃饭花的三百块钱他攒了一年，父亲问他要回过年的四百压岁钱应急。此外，他家住在棚户区，能够看出家徒四壁。 这样的经济条件下，放进小红花中，他只能在城市里探险幻想外面的世界，才是合理的。 在优秀的作品里，一切人物的动机都是合理且充分的。 而不是像《小红花》中无明显经济困难的男主这样。 顺带提一下试药的戏份，逻辑也不对，影片展现出来的情况是，他迫切地想要去到梦中之地，这种紧迫感的程度强烈到不惜以伤害自己身体为代价，也想立马去。 影片没有交待出这么紧迫的原因，他有手有脚，恢复得不错，大可打工攒钱。影片可以补充的逻辑是，他在复发之后感觉自己离死亡很近，觉得自己命不久矣，迫切地想要去看看梦中之地，并且这种对死亡的恐惧要大于对药品副作用的恐惧。我反正没能在电影里看到。 看到网上说试药的动机是祖母要卖房住养老院。假如这是编剧设定的动机，那么矛盾的地方更多了，祖母都要卖房了，你家车还开得好好的，给路过的妇女百元大钞，爸爸辛辛苦苦赚钱一万多，不去还可能存在的债务，直接给了儿子让他去梦中之地。我想找找合理之处，结果不合理的地方更多了。 卖东西的逻辑也不对，既然把那些价值几百块钱的爸爸手工品卖了，既然想去梦中之地已经紧迫到了不惜伤害自己身体为代价，为什么不把价值几千块钱的电脑先卖了？是上网看直播重要还是身体重要？身患绝症的人不会更加爱惜自己生命吗？（有人反驳说不卖电脑是怕被妈妈发现，那男主为啥理直气壮地跟妈妈说，我要一万去探险？） 这种情况下（家徒四壁，压岁钱四百还被父亲应急收回，三百块攒了一年）的钦哥，说他要去打让自己受伤的比赛，或者试副作用很大的药品，我是相信的。因为他时间紧迫且走投无路。 而不是一个父母均有工作，住着精装房的独生子，爸爸闲暇时间开滴滴给你赚了一万多让你去远方探险，身患绝症本应更珍惜生命的男主会做的事情。更别说紧迫感了，梦中之地就在那又不是海市蜃楼会消失。 试药的前提，1.紧迫感，2.不惜伤害自己。原因都在哪？越想在影片中找到原因，结果矛盾之处越多。所以感人至深的试药戏，也只是强行制造戏剧效果，却没有足够逻辑铺垫的戏份。 2.身体原因。矛盾之一在前文提到过，妈妈说复发率极低。矛盾之二在于，在解决了远行需要的一万块钱之后，去医院拍了个片子医生说可以了，就可以了？这么容易？就这么走个过场（甚至怀疑是后来补拍的）？如果是因为身体而不能出远门，那之前怎么不早去医院走个过场呢。男主也没有表现出终于克服难题的喜悦，所以远行之前医院检查的戏只能作为正常病人出远门前检查一下身体，看具不具备基本条件，而不是身体真的很差影响到出远门，更不是对前面只能在城市探险做出的解释。如果是出于体力原因，那他出远门前也完全没有提及这方面的问题。 3.心理障碍。这是我觉得可以作为人物动机依据的可行的原因之一。影片中几乎没有这方面的表现，无法分析。 综上，不同的戏份应该是由不同的编剧写的，所以前后逻辑不通。漏洞百出也就算了，关键的是，不通的地方还是影片想着力表现的，甚至也有主线剧情部分。即便不是一个人编的，也麻烦注意一下不同部分之间的融合度。（只能看到总编剧是韩延一人，找不到联合编剧的名单，不知道多少人写的） 不要有“我想去海边”——“出于某个我也不知道是什么的原因，我出不了远门，只能在建筑工地的沙堆上趴着幻想”——“之后我在医院走了个过场，爸爸兼职开滴滴给了我一万”——“我能出远门了”这样莫名其妙的剧情走向好吗。 起码展现出“我想去海边”——“可我身体不好/没钱”——“只能在城市探险”——“终于解决了身体问题/新的赚钱途径”——“能够出远门了”。这样才是正常的剧情走向吧。 这已经不是逻辑的问题了，这是电影的主线。 一部电影的主线剧情这样稀烂，还能说什么。 【剩下两大点有空再写ヾ(●´∇｀●)ﾉ】

短短2分多钟的MV吸引我走进了电影院，庆幸没有错过这部我心中的“年度最佳”。 整个故事以“年轻病患”的视角和方式来讲述抗病家庭和年轻病人的经历与成长，生命对于他们才刚刚开始，但就好像就要结束。题材虽然沉重，但被爱环绕着的韦一航，有父母的全力关心支持，有亲密关系的温暖支撑，有一众病友的齐心打气……传递出来的却是温情、积极向的东西。易烊千玺自然细腻的演绎，将一个充满了生活气、少年感、人情味的少年摊开在你面前。 不得不说，天赋这东西是可遇不可求的! 易烊千玺的眼睛、眼神里传达出来的东西真是一次次地打动到我——小北的眼睛里满载着少年意气，眼神里的锋芒呼啸而来；一航的眼睛里则是似水柔情，脆弱敏感的眼神中诉说着千帆过尽后的慷慨和悲悯。他的这个角色是千万人中的一个普通人，却因为患癌而有所不同。这个人物有一种挣扎感，是个矛盾体——他想逃离、想叛逆、想放弃、想冒险，却不知出口、不晓方式、有牵绊、有顾虑……他将自己禁锢着，时刻有种挣扎的感觉。贯穿整部电影，他的姿态一直是有点含胸驼背。坐在老马家的沙发上，靠在医院的墙上，坐在自己家里都是这样，甚至趁着酒劲儿拍打铁门，门被打开的那一瞬间，他微微地瑟缩着往后退……足够多的细节，人物才能立起来，观众才能信你，同你共悲喜。 当然，一部成功的电影除了主角光环之外，其他人物的立体感也是很重要的。看完电影之后，我的感受就是"全员演技在线"!

最后，不得不对韩延和这部电影的主创竖起大拇指👍🏻，能拍这样一部电影，聚焦在“得了绝症的年轻人”这个特殊群体身上，让我相信——他们心里有着一定的社会责任感和身为电影人的使命感！一如推广曲所唱 “那是一朵不痛的花，是我们给彼此的称赞，从此我有一朵不痛的花，陪我去湖海山川。” 这部不那么压抑的片子，用松弛柔软的方式告诉我们——要憧憬生活，要珍惜当下，要勇敢地爱，要放肆地笑……带着儿子来看的首映场，他挺喜欢的🤗

那是你灰暗人生中的一缕阳光，不是吗？

简单的说下，《送你一朵小红花》，消极少年遇到了阳光少女的故事，表面上是“抗癌的你”，实际上映射人生，因为所有人的生命都有一个终期，就看你如何面对，是活成了韦一航还是马小远，以及当我人生陷入至暗时刻，我也想遇见一个TA。

所以这里俺就选一个不同的角度，从马小远这个角色入手，你就会发现这部的立意所在。还有刘浩存，真的很灵。

韦一航与马小远，他们都有着类似的病情和经历，都是小时候就经历过手术。看过一篇科学报道，儿童肿瘤并不是小一号的成人肿瘤，它的生物学特性和成人的很不一样，比如脑胶质瘤，得了这个病，同样的药物可能成人吃了好转了，但儿童吃了却没有效果。

所以当一个孩子被确诊为肿瘤患儿，这意味着，他们刚刚开启的人生，被调成了困难模式，就像闯关一样，将会不断的与病魔作斗争。所以电影中韦一航与马小远在人生道路上，所要面对未来是一样的：他/她已经闯过了一关，但闯关之路才刚刚开始。

但是，韦一航与马小远却是两种不同的人生。从韦一航的话中我们可以得知，他刻意拒人于千里之外，就是为了不想让自己成为任何人累赘，他不想与人交朋友，不想开展一段感情，就是担心自己可能某一天没有闯过那一关，从而给他人带来伤害，所以他消极面对自己的人生。

但马小远则完全相反，这是一个乐观开朗的女孩，更重要的是，同为小病友的她，却有着积极面对人生的态势。我们不敢揣测她真实的想法，但用句大俗话来形容她的状态，基本就是属于那种“把自己的每一天当做是最后一天来过”的那类型，因为她明白：

“活着，就不是件容易的事儿。”

导演韩延在《送你一朵小红花》的故事主题上，实则延续《滚蛋吧！肿瘤君》的格调，但这次更加成熟且放开手脚，幽默、浪漫、脑内远足，汇成了强大到足以让人拜服情绪渲染，而剧情和情绪的推动力基本上是由马小远发起的，她潜移默化影响着韦一航，让对方明白。原来人生的意义，就是让我们去感受它的每一分钟：

在工地上感受“撒哈拉沙漠”，在楼顶上感受“山顶的风”，在海鲜市场上感受海边的味道，以及世界上还有另一个你，有时候机缘巧合带着你打了个转，像是走上了一条和初心截然不同的路，但其实在起点和终点之间，本就有成千上万种抵达的方式，而人生的意义早已藏在这趟旅途中。

可见，这位五岁开始就大把大把吃药的癌症“前辈”马小远，并不是单纯的塑造一个心态乐观的病友，她影响韦一航的同时，也将电影的视角，引申到我们普罗大众的方向。

电影主题并不是“抗癌的你”，而是面向我们所有人：在我们内心深处都会有一个“癌”，这个“癌”就叫做死亡。因为所有人从出生开始，都是与死神签订了一份有终期合同，只不过有时候我们忽略这个合同的期限。我们与韦一航最大的不同，不是病患，后者脑子里的那个肿瘤，更像是一种执念，时刻提醒着他未来某一天的“终期”，我们所有人何尝不也这样？因为明天和意外你不知道哪一个会到来，只不过缺少一个“提醒”罢了。

所有人的生命有个deadline，有的时候你根本不会去在乎什么是最珍贵，也不会试着去了解人生道路的尽头是什么，活着都不容易，珍惜当下，是对生命最大的尊重。这就是《送你一朵小红花》这部电影讲述的故事，韦一航与马小远就是我们人生的A面和B面，我们所有人在生活中都有可能是韦一航，但很少人能活成了马小远。

电影中马小远乐观对抗病魔，也教会韦一航珍惜现在，然而“再乐观的人，也有绷不住的时候”，当马小远躺在病床上尖叫崩溃的时候，才让我意识到一直努力地生活着的她，一直以来有多么强大的内心。也意识到这么一个“老顽童”的父亲，在孩子生病后一下子变了样子。那一刻，多么令人心碎。

父女俩的设定，像极了在生活重压下崩溃的社畜们，但我们比她幸运，我们起码还活着。

刘浩存，这个名字在两个月前对于大众来说还是陌生的存在。但随着《一秒钟》和《送你一朵小红花》，在2020年底，出了一个认真演戏，而且两部作品表现不错的新女演员，也是一件令人欣慰的事情。

马小远并不是个好演的角色，它需要极丰富的内心体验、细微的情绪变化、以及足够强大的表演自信。而刘浩存的特色在于她把那股子把悲伤留给自己的倔强得以精确表达：内心（或许）有癌症患者的压抑和痛苦，但表现出的是积极和乐观，前期是治愈的笑和酷，后期有在病床上情绪的爆发和哭戏，她还是个孩子啊，可想而知她之前撑得多么辛苦。

小姑娘演得不错，潜移默化之间有着表演层面上的跨度，且与《一秒钟》的刘闺女又是不同的形象，两部电影角色完全不同，虽然仅有两部戏，但作为新人，已经展示出了身为一名演员极强的可塑性，未来不可限量。

更重要的是，刘浩存身上的那股灵气，就像一道阳光一样，她太适合这个角色了，要知道，一个月前，她还是大西北农村的一个小脏孩，但转眼之间，就变成了“天使的礼物”，沁人心脾，如阳光一般，出现在韦一航的生命里。

韦一航得人生是不幸的，但不幸中的万幸是，当命运把你生活调成了困难模式的同时，却还赐了一个马小远这样的姑娘，虽然短暂，却带领他走出低谷，重新发现生活的美好。

我们也多么希望在自己人生的至暗时刻里，也能遇见一个马小远一般的TA。即使我们似乎没有准备好去迎接对方的出现，甚至短暂到只是你生命中的过客，但TA的到来却给我们一些启示，看见更真实的自己。我们没有被恩赐什么，而TA却教会我们太多。

我们总说积极乐观，可是这种情绪在癌症病人身上似乎是一种相悖的情绪。但马小远打破了这种不可能，且很自然的呈现。所以电影本身其实拥有一个很鸡汤能量的主题，但选择了一个独辟蹊径的角度，以及一个不出于世的角色——经受无数次折磨、领会到的感悟、相信有平行时空的角色，用她来告诉我们一个都懂的道理，要远胜自说自话的正能量百倍。

愿我们都能遇到一个马小远，也愿我们都能珍惜身边的马小远。

假如我的人生陷入至暗时刻，我也想遇见一个马小

无意在微博中看到电影的简介，没了解多少，但“抗癌家庭”这个名词勾起了我深深的回忆，久久不能平复。相对于《我是药神》想表达对社会现象的大爱，而这部电影，我更希望看到的是抗癌家庭下的生活百态，回归“家庭”，能让观众感受不一样的温情，引发对家庭关系有不一样的思考。

对于“医患关系”一直很容易占据热播，但我觉得“亲患关系”更让人纠结。"亲患关系”一层是家人之间的情感牵绊，另一层是具有法律义务与公序良俗原则的社会关系。在抗癌过程中，比起短暂的“医患关系”，漫长的“亲患”长跑应该更受到关注，很想看这一类题材的电影。

没有一种爱是能无条件地付出，家人也不能。

我的爷爷在我未上初中前，已确诊癌症末期。因为当年，我还小，很多事情记不清。只记得自从他生病以来，一直悠闲自在的和蔼爷爷，突然变成了一位悲观寻死的陌生老人，这种变化，一直刺激着我的回忆。

爷爷确诊后，他就搬去叔叔家住。叔叔一家很早就搬到市里生活了，在乡下留了间屋。可能是农村的封建思想，爷爷的病不会传人，但他与家里人还是坚持分开住，他自己住一屋，餐具也是分开用。一开始，我还不明白这一点。叔叔家与我家隔得很近，我经常能见到爷爷，也没在意。但后来爷爷性情越发冷漠，感觉慢慢地变得不太一样了。

后来，病情越发严重，每一次，他从医院住一段时间回来后，有很长的时间，家里的关系都特别紧张。我经常听到爷爷因为病痛忍不住发出来的叫喊声。到最后，我们不再安排他住院了，听说是爷爷脾气大，医生老抱怨；在家里最舒服，方便照顾之类……其实最主要的原因还是家里没钱了。

以前真什么都不懂，觉得家里一直不富裕，所以爷爷病后，对我生活的质量也没改变多少，为什么就不治了。到长大了，才知道父母当时的压力实在太大，叔叔已在厂里借责十几万了。90年代的十几万，是一笔巨款。最后，一直对抗病魔的爷爷也累了。

他真得累了，在我小学毕业前一周左右，爷爷叫上我与弟弟，将两个新买的公鸡闹钟、历史书籍作为遗物送给了我们，没几天在家里自缢了。其实这一天到来之前，他已经尝试了很多种自残方式，像吞烟叶等，每次都被我奶奶发现了，及时阻止。经过多次的折磨，家里长辈也有共识，他过不了这关。但等到那天真得到来，全家人还是无法接受。记得，那是大热天的中午，他关上了大门、窗户，上吊了。我们当时及时叫上邻居当过兵的哥哥爬上二楼进去，但还是救不活。他终于还是走了。

他走后，改变最大的就是我奶奶。奶奶以前有着一把乌黑的长发，喜欢系辫子，炒得一手好菜。她不会骑车，去哪里都要爷爷带。爷爷出世后，她好像变得越来越懒，越来越没主见，慢慢开始她记不起事情，连回家的路都忘了。

而我的父母，在我印象中，爷爷生病以来，他们一直很疲惫。爷爷葬礼那天，我记得妈妈问了我一句：“我是不是一位称职的儿媳？”

本来平平无奇的一家，有着普普通通的生活，但一遇到生死离别，还是会很容易改变一个家庭，特别是经历漫长的抗魔长跑。患者受不了身体的痛苦，亲人也熬不过精神的折磨。

长大后，我一直在想。当时我们是否真正明白到爷爷的需求。爷爷当时是有多痛苦才会选择这么极端的方式了决生命！而我们当时是否能真正明白他的感受？尽管到生命的最后，我也想给他短暂生命中带给一些生活的阳光，如果这样，他是否能快乐一些？

当人长时间处在压抑生活中，精神最容易崩溃。抗癌过程中，除了考验患者本身外，对家人们也具有极大的考验。见着所爱之人步向死亡，却无能为力，更无发向患者表达，一直隐忍着，太痛苦了。患者总站在弱势的一方，他们需要被照顾、需要被怜爱，但同样照顾你的家人，他们也需要被患者了解、关爱。爱是平等的，不是用道德、义务去绑架的。

最后，我为所有的抗癌家庭打气。当不幸降临到你身边的时候，学会真正爱自己、爱家人，对自己说：这一切都会过去，要珍惜生活中的每一寸光阴。

（谢谢网友的点赞与回复，我与弟弟是龙凤胎，在重男轻女很重的乡村，爷爷却是最宠爱我的人，如果有下辈子，希望与爷爷再次相遇。这一生，我会珍惜生命，热爱生活，给我爱的人，我爱的人带来温暖与幸福。我们一起努力！）

一句话来说，这部电影毁了我的跨年。首先我花了49来看一部不是3d的电影，我脑子抽了，我也有错，我就应该在此刻退出，可因为对谋女郎刘存浩和四字弟弟的期待，让我迈出了让我悔恨一年的一步。

以下涉及剧透：

这是一部披着偶像剧外衣的抗癌剧，我的第一分扣在尴尬漫长的所谓搞笑日常，vlog式的拖沓情节设计（平行时空？）和陈旧的剧本，韩延你如果就是这水平动物世界2别搞了，搞了也扑。纯喜剧做不了就做纯悲剧，搞这种比重1:1的半喜半文，你确定不是在搞我心态？？？将所有精彩点放在预告片里然后骗我去看？？？骗猪去杀？？（猪都没我这么惨）你妈了几把。

韩延对节奏的把握已经差到需要如此恶劣的渲染感情，不停首尾呼应不停点明线索，不停的cue小红花，不停的升华，生怕人忘了青海那片湖和羊身上那花，我无语啊，你在写作文吗？两个小时电影，这么搞还不困的，除了粉丝就是菩萨。（本来看了四十分钟就想离场，奈何座位在中间不好出去。）

第二，这电影不是蠢，是坏。消费lgbt群体，在宣发上造成了对癌症群体的剥削，说的重一点，电影表现得像集偶像号召力对弱势群体的施舍。韩延使用这样的手段致敬自己的电影，并没有真诚对待观众和自己。

这是收到的私信，的确有些人为了支持自己的偶像编故事吸引眼球.....

第三，谈谈演技。刘浩存，谋女郎，长相清纯又不失性感，可是台词发声太尖，太紧，至少两次出现台词没有说清楚的巴啦啦小魔仙情况（谁没有注意过林美琪林美雪的吞音呢）在做愤怒表情时，情绪表达不明，会出戏。

易烊千玺，少年的你男主，声音太糊太黏，音色不好听。被设计需要狡黠的对白变得催人入睡，说话时嘴巴有多余动作，不说话时嘴巴也会不自觉移动下巴，影响观影，神态在惹人怜爱和猥琐（？）之间转换，偶尔让人反感，两人过重的爱情戏会想让我退场的直接原因。

配角比主角出彩，奈何人家是主角。

第四，同样的题材，或者类似的题材的评分，我认为这部电影评分应该在6.5以下才算合理。第一次亲密接触，轻舞飞扬这个形象丰满动人，滚蛋吧肿瘤君，完全喜剧的表达方法，张力十足，而送你一朵小红花，食之无味弃之可惜。

其实这部剧我自己觉得可以打3.5分，可是目前灌水至7.8分实在是让我觉得对不起同期的拆弹专家和心灵奇旅，真诚是需要对比出来的。

首先，抄袭 biss，融梗 biss。

但是，轻易鉴定一部电影是融梗或者抄袭，是一种很大的伤害，尤其是对抗病题材的电影。

看了最开始说《小红花》和《星运》像的那篇长篇，偏颇很大。

首先，比较的这一位，她自己也承认——“一些是人物的“想法”“感受”是抗癌(或者 说“抗病”)电影里面人物感情方面都会出现的，在这里也不做讨论。”

我现在来贴电影的简介，请大家猜一猜是哪一部电影——

年轻的男孩和女孩遇到了，认识对方之后，很快就相爱了。但是生活却不像男孩想的那样顺 利，女孩患有癌症，不喜欢和人亲近，甚至有些喜怒无常。但是在男孩的善良和理解下，女 孩逐渐变得开朗，决定让接下来的每一天都过得有意义。

↑看到这个简介，你会想到这是什么电影?《星运里的错》?《送你一朵小红花》?

都不是!这是 2016 年的丹麦电影《En-To-Tre-Nu!》(中文名:一、二、三，现在!)

丹麦电影《En-To-Tre-Nu!》

再来一个—— 男孩偶遇了一个独特的女孩，两人渐渐成为无话不说的好朋友。女孩有特别喜欢的爱好，她分享给男孩，男孩也分享给女孩。两人关系日渐亲密，生活的乐趣也慢慢恢复。但实际上， 女孩是一个将不久于世的癌症病人。面对着一边是难以割舍的韶华时光，一边是无法改写的 死之永夜，这段不寻常的爱情将对抗生命的流逝。

↑再请问，看到这样的看到这个简介，又会想到什么电影呢?《星运里的错》?《送你一朵 小红花》?

依然都不是，这是 2011 年的美国电影《Restless》(中文名:悸动的心)。

美国电影《Restless》(中文名:悸动的心)

再说一个，2019 年的美国电影《Five Feet Apart》(中文名:五尺天涯)—— 得了病的女孩，生活充满了规律、界限和自我控制。有一天，她遇到了一个病友，是一个特 别有魅力的男孩，两个很快相爱。随着他们之间的越来越紧密，两个得了病的年轻人把因为 病情应该遵守的距离规则抛之脑后。但两个人互相鼓励，女孩还是逐渐激发了自己充实生活的愿望。

《五尺天涯》

请问，如果不说这是《五尺天涯》，大家会想到什么?

还是《星运里的错》吗?《送你一朵小红花》吗?

我相信讲到这里，大家都会意识到，青春片电影中，男女双方中如果一个得了绝症，提炼出 剧情梗概和内容，都会在同一个框架里。

年少得病——相识相爱——互相鼓励——人生探讨——思考性的结局

讲得粗暴一点，狗血、套路。 但是，你们会觉得这些电影在互相抄袭、互相融梗吗?

说实话，《五尺天涯》男主的甚至和《星运里的错》的女主造型都很类似，单拿出来拼图， 说是姐弟都有人信。可是我并不觉得两部电影的有多像。

从我上面讲的这些电影，一定会有人意识到一个问题—— 这个题材，这个类型的故事，外国比我们多多了。 我随口还能举出好几个—— 《云上情歌》《午夜阳光》《一切的一切》《我和厄尔以及将死的女孩》《终点到达》《姐姐的守护者》《太阳之歌》 现在我能想起来的就有十几部，相信阅片量更大的资深影迷，一定能比我说出来更多。 但说到国产青春电影的抗病故事，大家能想出来几部?

《滚蛋吧肿瘤君》，拼盘电影《倾城之泪》，《第一次》，然后就是现在上映的《送你一朵 小红花》。 如果我有遗漏，欢迎大家来一起补充。

《我和厄尔以及将死的女孩》

但是我想说，这里提到的四部，有三部都是韩延的作品——《第一次》《滚蛋吧肿瘤君》 《送你一朵小红花》。

我并不算喜欢韩延， 他作为一个导演，优缺点都很明显。但是单就坚持要拍这个题材这件事，我很佩服。 因为一开始我也是认为，他为什么要一再重复自己，一再拍相似的内容，他还会拍别的吗? 但是，看到韩延还要再拍一部，我改观了。

就是因为中国这样的电影太少了，才会出来一部，就被人说像外国的这个、像外国的那个! 我希望这个题材、这样的故事，越多越好，多到像今天随口就能举出十几部外国电影的时候， 就不会再让我们的观众动摇，觉得一定是外国的好，一定就是“抄袭”“融梗”外国。

所以，韩延就该继续拍，再多拍，拍得越多越好。

最后说回《小红花》和《星运》。

《小红花》非常明显有两条故事脉络，一条是两个年轻人的爱情线，一条是家庭的亲情线。 两个故事线的交集核心是男主角韦一航。

准确来讲，《小红花》是少年韦一航的成长故事，他在最好的年纪与肿瘤相伴，生理的折磨， 心理的叛逆，造就了他矛盾的性格。电影一开始，给韦一航看病的医生和韦一航妈妈的对话，

就讲出了关键——像他这种十八九岁的孩子，就算是没有病，他也正处于叛逆期，让他多 跟朋友们走动走动，那问题就是没朋友。

因此，韦一航的妈妈执着于希望自己的儿子能像普通的小孩一样，去结交朋友。韦一航的爸 爸鼓励韦一航在安全的条件下去探险。可怜天下父母心。

说实话，我个人来说，韩延拍的亲情故事比爱情故事动人多了。大略去看了一下对这部电影 的评价，好评里夸父母的，夸亲情的，也是占大多数。

我不否认《小红花》和《星运》有相似的地方。然而这个相似，只是电影两条故事线里的一 条，还是二分之一中的一部分。相似的这部分，还有更多彼此相像的电影。

我相信指出相似的那一位，绝对不是心怀恶意。

但还是那句话，轻易鉴定一部电影是融梗或者抄袭，尤其是对抗病题材的国产电影，是一种 很大的伤害。国产电影的样本太少了，真的太少了。

但是有这样的观众，是对国产电影的一种监督。 我也真的希望我们的电影人和创作者们，有则改之无则加勉。

不要沉湎于票房，不要自我感动，保持自省。