铁道英雄

百无聊赖的在家里通过电视机看完这部影片，既然不想写论文，那就来写影评。

作为一部表现曾经确切发生过的事件的影片，铁道英雄对历史的强调让我有些意外：开头的老旧录像、结尾的历史致敬。导演似乎想通过此举表明，他的艺术创作是对历史的某种艺术化的影像还原。

然而，稍有了解这一题材的观众，对于这一经典的红色故事，以及依据这一故事的众多影像展开并不陌生。就连本片最后的歌曲，也是旧有影像的在阴影。因此，铁道英雄这部电影，似乎成为围绕红色故事展开的一系列影像的历史的一部分，当然，是最新的一部分。（截至2023年）

因此，对于历史的艺术展现，以及对于艺术的历史展开，成为我在看完这部电影后所主要思考的。毫无疑问，这是两条毫无交集的线索——前者聚焦于客观事实，后者则围绕故事脉络。

很显然的，这两条线索不得不在本片中进行交织，理所当然的，本片并没有处理好这两条线索。考虑到其中的困难，似乎应当对导演的尝试报以理解。然而从受众的角度看，线索交织的混乱似乎让人提不起兴趣。

总体来说，演员大于剧本，前半场好于后半场。

一开场的氛围拿捏的很好。只有两点小瑕疵——

一个是，大量运用雪和雾气营造出的场景很难让人代入山东——这他妈明显是东北啊。

二个是，有些剪辑非常的生硬，几乎是直勾勾的切出去，最明显体现在开场的主角团爬楼杀人，先是火车站和一个轨道的特写，而后竟直接切到了一栋楼——直接导致影片和铁道英雄的关系一下子脱了节。

但是除去这两点，是没有太大的硬伤的。主角足够的英勇，反派也并未被降智——他利用汉奸叫门，杀害收留铁道游击队的百姓，又利用信息的差错直接灭杀劫车的主角。这两段把这个日本变态军官的形象其实是坐实了的。

甚至其中还有一个很有趣的点——老王和日本掌柜的关系，一个是带着讨好的送去花生，另一个则是不无欣赏的回赠对方苹果，叮嘱他喝酒误事——这一点除去上级对下级，侵略者对被侵略者的表层关系，其实多少日本掌柜是带有些私人情感的。但是这个亮点在后文也显然成为了一个没有收束好的问题。

一直到老洪回家，整个作品的完成度其实是很不错的。从老洪受伤后回家并完好无损的离开这段开始，剧情出现了第一个重大过失——在敌统区，老洪只要回家，一定会被拿捏死，要么活捉要么牺牲，不可能一顿对射以后蹭伤对方的脸就转身离开。

这个片段反应出两个问题，在之后频频发生——一是对于主人翁的叙事出现明显的无用笔触。二是对于日军军官的塑造开始趋向于降智。一旦一部电影开始描绘一些废话，就必然会有许多有效叙事让步于无效煽情。一旦一个精彩的剧情需要通过削弱对手来进行表达，本身就说明这剧情要开始不精彩起来了。

果不其然，后半段对于前半段伏笔的收束变得凌乱，有些地方吃力起来甚至让人感受到一定的强拼硬凑。我们分别从两个男主——老洪和老王，以及其他配角三个角度进行拆解。

从老洪的角度，

在杀死汉奸小安子以后，他迅速的执行劫军火任务（信息是被误导的），在痛失三个队友并受肩伤的情形下，被周也饰演的护士救下。次日清晨他若无其事的回家，并拜托护士联络战友。在和日本军官对射半天以后消失，完成和队友汇合，以及舔到顺子这个枪神的任务。

这段戏单独抽出来看，（尤其是枪战戏）如果饰演者不是张涵予，是其他抗日神剧主角，这电影就是活脱脱的抗日神剧了——老洪在杀掉小安子以后得表现好像一个莽的不行的战士，而不是一个潜伏多年，秘密执行任务的队长。

他位于车顶，却在跳车时被射伤——无论他是换个车厢或者是从车厢后面跳下，都不会伤。他受伤被救，在一个队长的立场下，应该去复盘事件的原因，就算他无法推断出这是日军计策，也至少不会再回家送个人头——毕竟他一边约队友外面见，一边又他妈的回家送人头已经非常反常识了。

这段戏之后，他的任务变成了，接纳魏晨饰演的小顺子，带领队友在政委的指示下炸火车。最后和老王汇合，完成一个人物抽象的牺牲。（这段我们留到最后的段落写）。

从老王的角度，

他发现信息有误以后试图离开，露出破绽被怀疑。（被怀疑的节点其实也比这段早，有些过于提前了，导致观众一直无法理解为什么就被怀疑，难道日本军官有男人的第六感？）最后成功在被怀疑的情况下，送出情报，扔下手雷，弄死汉奸，被俘上车，给日本军官讲故事，试图杀死军官，最终解锁和老洪的浪漫相会，共赴黄泉。

我相信，如果这段电影不是由范伟来诠释，而是换个其他抗日神剧主角，那它也是妥妥的神剧拉锯战。

后面他的戏份可以切割成几段解读，一个是他和日本掌柜的对手戏——送花生，送酒，掌柜回送一个大苹果，最后掌柜不接花生（此时最离谱的是，在后面的戏份表明掌柜竟然并未怀疑过他），这之后两人的关系也没有正式的了结。原本的亮点，就是对于侵略者无知无觉的恶的探讨，对于施暴者的人性的一面的描绘，在这里，因为没有合理的结尾变成了毫无落点的草率收场。

另外一个是他和矿工家儿子的感情戏——送吃的，送苹果，临死前送刀，中间穿插着，叫爹，叫爹，叫叔叔。他们戏份的落点停在一个虽然感动，但是离谱的场景——矿工儿子在火车开动前，公然在日军面前奔跑追车，并且在火车的鸣笛声掩盖下最终成功叫爹——而后这孩子不知道为啥居然去车头添煤了。这里夸一下小演员和范伟的演技，这段换两个别人演，就不仅是虚假情景下，离谱的同时还有一丝感动了。是不仅虚假，而且不感动。他和老王的戏没有无疾而终，只是多余而已——无论是停在老王最后一搏前送刀的时候，还是停在他看到老王被捕大受震撼，都好过再加一段追车叫爹戏份。

最后一段重要的描绘，是关于老王和日军军官的博弈。首先，如果日军军官笃定老王是共产党，大可不必给他一条真实的发车讯息。想要套出共产党据点竟然并不留一手，就很离谱。之后，在老王的高光戏份丢手榴弹以后，他又迎来了新的高光——给日本军官讲故事，之后的搏斗，抢刀啥的，全是在老王弧光以后的强行续命，也不过是为了煽情而硬加戏份的体现。

关于其他人的描绘，

前半段执行任务被日军活活剖腹的运输队员，大胡子三人执行任务被枪杀，还有政委以及，后半段补充的顺子。确实是有在塑造和记忆点的，但是决战戏份我竟看不清一个自己人的死亡——除了老王和老洪。其他人都成了老王和老洪的队友，只有最后一幕，看到政委和顺子活着。至于怎么逃出生天，也没有具体描写。虽然不能说塑造的失败，但确实也谈不上十足成功。

日本方面，掌柜的写的半丢不丢，汉奸倒是被炸死了，日本军官也算善始善终不负众望的被主角二人联手杀了，死的也不能说没有伏笔——日军的枪支没有主角使用的美军改良版好。

矿工儿子的死倒是完全没有必要——电影拍了半天，怎么截停火车，游击队上火车以后居然没有第一个去抢夺驾驶室的控制权。

还有汉奸小安子的死，虽然在后面点名缺席两人有所体现，但是却只发挥了——一个汉奸死了，对剧情贡献并不大。

最后是周也饰演的护士，虽然也不能说没有，但是却也没什么深刻之处——她的出现就像奶妈不停的救老洪，而没办法体现出女同志到底有什么作用。

整部戏就这么在粗糙和反转中迎来高潮。两个男主就非要一个仪式性的会面。这就是这部剧最大的硬伤——演员大于剧本，前半段大于后半段。导演并不知道，讲好一个故事本身的作用远远大于过火的煽情。

事后我和朋友讨论，说起我要是拍，就绝不能让这么一个谍战片堕入战争片的深渊。至少就算是堕入了，也不能就这么简单的堕入——比如老洪就不该受伤，回去以后他琢磨清楚了一些，第二天正常去上岗，汉奸小安子本身就是为了钱做事，前面也出现了办事不利的情况。我要是老洪就该把事情栽在他头上，拖延时间。

日军应该严管所有人，然后周也此时就应该是我军的女战士（这非常符合我党当时的作风，递送消息的间谍不应该只有一个），她负责把政委的指令递给大家。日军确实给老王假消息，但是老王推断出了一切，并且制造了混乱让大家逃出来做准备。

最后的大战要丰满，老王也许就是早死了，或者他讲的故事激怒了伪善的日军，矿工的儿子只是偷偷叫了他一声爹。

这是我一时口嗨想出的对策，虽然也并不好，但是也好过这种，离开演员就完全收束不住的情况。

因为是【讲】两句，所以口语化比较明显，勿怪。

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这是一部优缺点同样明显的作品。

作为影片本身应该算是二星质量，但是影片所承载的历史中真实发生的民族情感，使影片在音画表现上额外获得更高一星的评价。

我们从优点来说，

最值得肯定的是影片对日本侵华的理念所展示出来的刻画。在车厢内日方的特务机构军官对老王宣扬虚伪的日本“东亚共荣”理念，被老王用平凡朴素的反驳戳破了那层建立在谎言之上的假象：日方侵华的本质是一场彻头彻尾的殖民战争，它的战争行为伴随着掠夺资源，有组织屠杀，培植傀儡政府等殖民侵略战争特征，是刻在人类文明史上不能抹杀的客观事实。

在这个基础上，导演已经很好的把握住了日方侵华行径中所表现出来的各种心理变化，这个点，是区别于（一般）反侵略题材电影的。随着电影行业的兴盛，许多新鲜的电影人涌入电影行业，这些人看着日本的动漫长大，熟悉的日本语言张口就来，对于日本的认识是割裂的，一方面是被机械的“仇恨教育”所培养出来一种日本的“恶人”的刻板印象，一方面又是日本战后作为美国在亚洲地区桥头堡所培养出来的强大经济实力所表现出来的繁荣所带来的文化，科技，时尚面前崇拜，沉溺。但是客观现实是他们又清晰的面对日方对中国发动侵略战争的客观事实，所以在从事影视制作的过程中，就会表现出来非常别扭的结果：一方面是故意丑化，矮化日本侵略者。一方面又是抽离的，主观的解读日本侵华事实背后的“正当理由”。一方面是分裂的对待日本侵华史，将其看为历史中一个孤立的片段，然后让自己仇恨这个片段——近而为喜欢当下的日本动漫，电影，剧集中的自己找到合理性。

这些想法驱使下，导致制作出来的作品，日本侵略者坏的很“样板化”。

而这种“样板化”，其实也迎合了一部分人故意攻击国内文艺作品对日方“仇恨”“降智”等说辞，因为的确是，在这些文艺作品中，抽离了日本人作为“人”的一面，把它们拍得跟一群禽兽一般虽然解恨，但是也太假太傻，难以满足当代观众能够立体的审视历史的基本需求。

这部电影中其实也同样面临这种情况，但是我比较肯定的是导演和编剧其实有所察觉到，尽量想要把侵略者的另外一面表现出来，所以“东亚共荣”这个概念，以及这个“概念”背后真实的现实，这种安排是非常好的，可以给一些真正看进去电影的人们，不一样的理解日本人的参考：为什么它们能够对中国人组织性的屠杀，在它们的观念中，其实也是有一些固执的类似于信念的虚假东西在支撑的。

而导演在另外一处的设计也非常有趣，老王在不断的为站长上供，站长号称朋友，不停的劝诫老王少喝酒等等，在这种虚假的朋友关系背后，其实是一种殖民心态的功利主义的表现，对于站长来说，老王只是依附在自己身边一条宠物狗，当老王被特务军官怀疑起来时，站长再不接老王的花生，这种小细节设计的很有意思——虽然这种小设计有些浅薄，但是背后其实反应一种主创团队对日本侵华者的思考和试图表现的尝试。这点其实是非常肯定的。

这部电影的优点主要集中在范伟老师，在范伟老师的表演中，我们可以看到他在日本军官面前如同唯唯诺诺的老狗，又在中国同胞面前是游刃有余的老油子，而在被日本军官戳破真面目之后，那一脸抽搐愤怒的，作为一名小平庸却仍有国仇家恨者的骨气对于日本侵略者彻底的鄙夷。其实是非常不错的。

与他对手的日本军官演员，也以专业的表演跟范伟老师搭戏——不过他有点讨巧，因为饰演一名愤怒的谋划着复仇的谍报军官，所以时常阴翳着脸而不用太多表情。但是其实在气场上能够压得住，本身已经说明了一种表演实力的体现。

下面我来说说缺点。

首先就是人物刻画非常的扁平！

毫无前因后果，同志友谊僵硬。汉奸太君僵硬。护士剧情僵硬。铁道劫车僵硬。真的有观众能感受到叙事的串联吗？

其实现在已经进入新时代了，有时候剧本创作者们也可以尝试一下将创作思想升升级。

影片大部分在封闭空间，又是几个固定的角色，在风起云涌的大时代，正反双方如此鲜明对立，意识形态中两种民族主义对抗，侵略和反侵略者的抗争，弱和强的随时逆转，这完全就是一部最优秀的悬疑迷局大背景。

抓住这个思路，利用这么多优秀的演员，可以将这个故事拍得更丰富，更有看头。显而易见的是，创作团队没有走出创作的思维泥潭，在跳出传统和不敢变革中反复犹豫，最终将一部优秀的悬疑气息的作品给拍成了不伦不类的动作片。

这就引出来第二个问题，动作片要巨大的视效支持，而视效烧钱速度，在那些看起来就很假的场景中，肉眼可见的让观众朋友们领略到了剧组拮据的资金。而最遗憾的是，其实许多视效，根本没有太大的意义，并没有让电影更好看，反而是纯粹的浪费钱财，浪费演员。这部电影中相当一大部分视效时间，其实占据了演员们的表演空间，所以看完这部电影会让人有非常空旷的感觉，为什么那么多优秀的演员出镜，但是似乎又没演什么东西。可以说是非常可惜了。

第三点就是对于历史的考察如同儿戏，仅仅借用了一个概念，铁道游击队的主要骨干其实是工人，工人跟军人，其实是不同的。工人作战很多是因为鲁地尚武，旧时许多民间武装力量是以武勇拒敌，所以游击战，暗杀，破坏，转移物资等行为多，很少是跟日本侵略者硬碰硬交手，民间武装力量始终是民兵，跟正规军不是一个概念。你非要让一群工人拿着改装枪强攻正规部队防守的列车，其实是很离谱的设计，改编不是历史虚无主义，有时候过于为了戏剧而设计，反而将戏剧变成了滑稽剧。最后一捆雷管炸列车，可以说是这个特效公司是为了拿回扣不择手段——所以这么大的特效量，甚至破坏了剧情完整性。我真的有在猜测：是不是为了洗一点钱，顺手拍了个电影？

第四是女性力量的边缘化，既然海报上选择了一位女性角色，想拍战争年代的小白花也可以，但是能不能尊重一下女性，女护士的戏份加在一起才十句台词，那么漂亮一小姑娘，现在我跟这打字已经连脸都记不住了，我都不明白这姑娘没带资进组吗是怎么的，被边缘化这么厉害，这对一小姑娘礼貌吗？好不容易跟这么多老大哥凑一电影里，也挺不容易的，给她段儿靠谱的剧情行吗？那个送情报被盯上了，这么大一剧情就一句话就揭过去了？合着一开始给块儿绿豆糕的剧情是为啥？表现她有钱吗？还是表现她善良？还给人姑娘整一杭州籍，她一人跑山东去读护校最后还自己去了大山里，你觉得这靠谱吗？她家没人了吗？你把人当小白花，你也得想清楚一朵小白花插在什么东西上啊。

最后说张涵予老师，大眼睛是真的大，别说瞪日本人，瞪谁谁都怕，可是您也太像游击队了，最后拿着枪跟日本军官对决我就觉得扯，你说在背后给他一枪还能理解，俩人面对面摆造型，你说那观众看了能不出戏吗？摆造型不适合用在战场上，枪弹无眼，有功夫摆造型那不研究研究怎么埋炸弹吗？

说到埋炸弹就更令人生气了，中华儿女在抗击侵略者的过程中，付出了千千万万条生命，但是死亡是事实，可也绝不是故意送死。执行一个九死一生的任务可以让观众理解，有些事情总是要有人去做的。可是这部剧那最后看起来都快打赢了，人都撤出倆山头了，最后大家一起看列车爆炸——各位同志们，你们的好大哥张涵予就不值得抢救一下吗？这么绝情吗？？

我想最后没想明白张涵予牺牲的必要性。是为老王报仇吗？如果他要完成任务，是炸车，那他还进入老王车厢去跟人决斗？是打算背着老王去炸车吗？最后解开衣服，露出肚子上的雷管，我非常惭愧的笑出声来，果然剧情向我最不想看到结局走去——最后那场照亮山谷的大爆炸，最终还是让人忍不住叹息：这群日本子怎么敢入侵拥有这种火力的国家？

无论如何，最后还是要感谢主创团队，虽然拍的如此离谱，但是终究还是愿意选择，并且把我们鲁地的这个传奇故事搬上大荧幕。在历史的书页中，那些抗争侵略者的工人和农民，早已经塌陷成一个符号，过了这么长一段时间，有人把它拿出来擦一擦，让更多人看见，这个符号对应的是一群活生生的人，是一段惨痛的历史，是一场决绝的斗争，是一种不屈不挠的民族觉醒的意志。能给更多人看到，也就意味着，会被人传颂，也许有一天，会有更有才华的人，意识到这些故事中宝贵的精神，厚重的思考，深沉的血泪，他将这些东西重新梳理，在这个基础上再次创作，把银幕后面褪色的雕像复活，让那些鲜活的灵魂重新动起来，将故事，将火焰，将气力，传给后人。

视频地址：//mp.weixin.qq.com/s/wE0aBaccEI3UO3sEt8eS5A

今天聊聊中国电影《铁道英雄》。

片名Railway Heroes (2021)，别名铁道游击队1939 / 铁道队。

本片是一部讲述中国抗日战争时期的中共地下武装力量铁道游击队取得成果的作品，也是导演杨枫的处女作。

影片以枣庄铁道游击队的真实历史事件为背景，故事情节紧凑，通过铁道游击队的战斗，让人们了解了当时惨烈的抗战环境，以及中共地下武装力量的艰苦卓绝的斗争历程。

《铁道英雄》是一部富有历史意义的电影作品，它让人们更加深入地了解了中国革命和抗日战争时期的情况，并且体现了中国共产党在全民抗战时期所扮演的重要角色。

电影《铁道英雄》以抗日战争时期鲁南地区为背景，讲述铁道游击队在日军统治下奋起反抗、进行抗战的故事。

主人公群体凭借着顽强的意志和坚定的信仰，对日寇运输线进行了大量破坏，组织起义、突袭军营、破坏铁路等，有力支援了前线作战。

影片毫不掩饰地展现了那个时代的残酷、压抑和磨难。

同时也展示了美丽的山川河流，大量采用真实历史场景，如济南站、黄河大桥等，这让观众更加真切地感受到历史的沉重。

《铁道英雄》剧情非常紧凑，从一开始就营造出了充满紧张的气氛，游击队员们英勇冲锋充分表达了他们准备为党和人民献出一切的决心。

影片在价值观方面，弘扬了抗日英雄的崇高精神和民族气节，同时也注重人性的表现和价值的体现。

这些角色不仅有着崇高的抗日情怀，还有着普通人的温暖与真情，而这些特性正是中国人民的传统美德之一。影片通过这些平凡英雄的形象，向观众展示了什么是真正的人性及其价值。

在电影演员的表现方面，张涵予的老洪体现出一个优秀队长应有的刚毅和果断；范伟则将他独特的幽默风格融入角色，成功地给观众带来了几个轻松活泼的笑点；而年轻演员魏晨和周也等人也深情诠释了当时那个时代下青年人作为后起之秀所担负的责任和使命。

影片中较好地展现了电影工业化的能力，画面充满创意，特别是动作戏方面。

各种爆炸、枪战、火灾等场景制作完美，让人们感受到了战争的惨烈，同时也让人们看到了游击队员们英勇斗争的过程中所面临的巨大压力和不断变幻的局势。这些特效可能比不上好莱坞电影般华丽夺目，但是已经达到了一个非常高水平，完全能够满足观众的观影需求。

铁道游击队的行动场面都经过细致考量，大家看得出，每个镜头都制作得非常精细，真实感极强。

音效也与之相匹配，配合影片中的场景和人物动作，可以带给观众身临其境的感觉。

洪振海、王志胜、杜季伟、刘金山等“铁道游击队”的人物形象塑造也非常成功，他们表现出了民族英雄的气质，对比日寇的狡诈残忍，很容易激发起观众的民族主义情感。

电影不忘进行爱国主义教育，适时地呈现了历史上民众一致抵御外敌，一些普通人从麻木到觉醒的过程，他们最终都坚定不移地保家卫国。

影片传递出的铁道游击队精神，正是抗战精神的一个缩影。

正是这种勇气、坚持和拼搏才让我们在那个艰苦的年代赢得了最终胜利。电影中展示的祖国守卫精神也提示了我们，在新的历史时期，更需要保持这样的精神来应对各种困难和挑战。

制作精良故事紧凑，

表现出色值得一看。

在我的童年经历中，有很多与铁路相关的记忆。

在那个时期，我并不知道铁路对于历史社会的深刻意义，我只是朴素地觉知到，铁路是一个厚重的物理与情感载体，在轰隆而至，轰隆而去的车鸣声中，我们的集体生活被延伸了，我们的集体记忆也被书写了。

因此，从个人情感的角度出发，我对铁路题材的影视作品有着相对特殊的感情。

《铁道英雄》在我看来，是这个题材目前来说最有诚意的作品之一。

这种诚意主要体现在，导演通过大量精心设计的试听手法，把影片的氛围感做得特别到位。

昨天某位朋友看了某个电影之后，给我发信息说让我去看看那部电影。我说为何？他说，很奇怪，不知道为什么有一些电影，你就是觉得没有电影感，像网剧电影剧拿到电影院里去放了。

我跟他说，所谓电影的电影感，一个很重要的特点就是电影的「氛围感」，这种氛围感不仅仅是灯光美术所创造出来的声话效果，而更多的是：

1、人的氛围。

2、时空的氛围，即影像的氛围。

什么意思？意思就是说，电影的电影感最重要的事情就是，要用电影语言说话，而不是演员的嘴巴说话。

这一点，《铁道英雄》是做到了的。

导演从始至终都对于影片的叙述主体 ①铁道 ②英雄 做了充分有效的叙述与铺垫。出片名前，老人，孩子，推车，早点… 热气与寒气交织，日常与战火缠绵。

他几乎是采取了不置一词的方式，把战争年代的紧张氛围刻画得熨帖而恰当。

这种刻画具体来说，又是主要通过对于我国北方寒冬凛冽的气候描写，来对战争年代普通人心里的仇恨与愤怒进行了有力的呼应与书写的。

没错，冬天与积雪，在影片中既是一个叙事表征，同时也是一个心理描写。

战火带给那个年代、那些生命的伤害和侵犯，正是这样一种低温与无情的感受。

而且这不是凭空捏造的，是剧组走访了多位烈士的家属以及地方文史专家之后，对当年的故事进行了解和求证之后艺术处理后的结果。同时，影片在美术置景上也力图还原20世纪30年代中国北方城市工业时期的风格，不可谓不用心。

铁路，还有那些潜伏在暗处的铁道队队员们，对于当时的国家和社会来说，其实就是「春天」，是「希望」。

在影片中，张涵予饰演老洪。他是我认为中生代男演员中最有质感的之一。

他是非常善于拿捏人物的精气神的。

就如他自己所说，在《铁道英雄》中，他是用以小见大、以点见面的方式来对老洪这个人物进行打磨塑造的：

「老洪他是一个很出色的工段长。 所以说对铁路了如指掌。 这个片子里的人都不是什么大人物，都是平凡的人物。这些人常年在铁道里打游击，他们掌握了怎么样快速地上火车，在什么速度下往下跳，怎么把车门打开，怎么断定某节车厢里就有武器，这里面大家是有配合的。我们一直在揣摩，怎么样把这些职业的东西表现出来。」

除此之外，范伟、俞灏明、魏晨也都有很出色的表现。

范伟的发挥很稳定，他身上一直有一种中国底层黑色幽默的劲儿，让人汗毛直立。

值得多说一句的是俞灏明和魏晨。

《八佰》之中，二人就有较为大的进步，在《铁道英雄》再次演绎此类战士型人物，客观来说，不能说多么精彩与无敌，但是那种真正属于英雄与战士的精神，二人身上都有很好的体现。

不得不说，作为选秀出身的「小鲜肉」，他们也用事实证明了他们身上的铮铮铁骨，成为了该类电影的中流砥柱。

各种艰辛不为人知，但是绝对是谈不上容易二字的。

北方的铁路我没有去过，南方的铁路也很少飘雪至此。但是那种沉默着向前昂扬的火车姿态与铁道精神，在我心里如出一辙。《铁道英雄》我安利给了我的父亲，我想他们跟我一样，对于铁路这种相比飞机磁悬浮而言更为古老的交通工具，内心深处有着更加紧密的依恋。

因为，在那个物资匮乏的年代，铁路不仅仅意味着运输，不仅仅意味着战事的胜利，它还意味着远方，有着无限可能的远方。

说实话，刚开场看到这部影片的质感我还是很惊喜的。不论是旧式火车、蒸汽、日夜飘雪、粘雪粘灰的大衣，都非常有代入感。但越看下去，越觉得这剧情不对－－我不知道它要给我讲个什么样的故事。我并不是指不知道讲的是铁道游击队劫火车物资的故事，我是不知道这部电影要讲怎样具具体体的一件事。

一部电影，最起码得让观众晓得你是个什么故事。上来杀特务，又一遍遍的劫火车。叫我说，就拍劫两次火车。一次开场劫，让大伙知道咱这是拍啥的，算序幕。然后引出来要毁一批炮的任务，整部电影就拍毁这批炮的前中后。毁这批炮算第二次劫，放在最后，英雄们最终拼尽全力，与这列火车同归于尽。这样观众才能把期待放在这部影片的重头戏上，才有个盼头。不至于看不到高潮就昏昏欲睡。缓慢的镜头和肃杀的画面才不至于是累赘。 这期间英雄们潜伏的过程中与日本人和汉奸斗智斗勇，不乏牺牲，展现出每一个英雄的形象，让人们能记住。他们也许鲁莽，也许过于理性，也许有自己的小缺点，但最终都为了同一个事业先出生命，这才是我们共产主义事业的崇高之处，也是人性的崇高之处。不怕拍英雄群像，就怕拍出来英雄群像真成群众了，个个打酱油，除了范伟、张涵予一个立不住，一个记不住。没有性格，没有“手艺”，甚至“没留下名字”，这是我头一次看中国人的角色还脸盲了。最离谱的是那个女医生，直到最后我也不知道她的动机是什么。

最后，铁道英雄应该是铁道上的英雄而非谍战英雄。

以上，我是如此认为的。