除暴

我的公众号：末班车星球手册

⚠️声明：每一个奋斗在前线的警察都值得尊重！

没有他们的牺牲就没有我们今天的安宁！

本文纯从作品的情节，拍摄手法及角色等方面作粗浅的分析，为非专业观后感，夹杂大量主观个人感受，不喜勿喷。

如有不同意见，那就是你对。

正文开始：

好久没有在大荧幕上看到吴彦祖了。

这个穿插了我整个少女怀春时代的颜王，近几年关于他的新闻好像总是会停留在"颜值坍塌"或者"闺房秘闻"等一些无聊的热搜上。

我一直对于这类新闻有点嗤之以鼻。对于这种不怀好意幸灾乐祸的言论，我只想说他就算巅峰已过，脸也比绝大多数的普罗大众能打好嘛。

「除暴」出预告片的时候我就非常期待它的上映，吴彦祖王千源的组合本身就足够吸引我。

（也是想看看46岁"颜值坍塌"的吴彦祖到底塌成什么样了。

终于坐在电影院里的我想说，颜值坍塌能塌成这样？

请让我周围所有的男性都塌一塌好嘛？！！麻烦都给我塌出这一身的腱子肉好嘛？！！

观影全程只想在心里尖叫，太！帅！了！！！

他也太适合这种狂妄自大的亡命之徒了，浑然天成的匪气简直是当年的阿祖的成长版！

造型邋里邋遢，眉毛淡得看不出来，那又怎么样呢？！长得帅发型就是可以乱搞啊，也不需要有眉毛啊！！

好了，平复一下激动（花痴）的心，来说一下这个电影。

（内有剧透，慎入）

电影的背景是上世纪九十年代初，根据真人真事改编，展现了那个还没有监控的年代悍匪的猖狂以及公安人员破案的艰难和牺牲。

先说一下优点：

整体节奏紧凑，不拖沓，悍匪杀人干脆利落不废话，不存在坏人死于话多的情节，却更好的展现了他们的丧心病狂。

剪辑感很强，尤其我很喜欢钟队（王千源）在揣测张隼（吴彦祖）的一系列安排计划的那些镜头转换。有以前经典警匪片内味儿了。

没有强行煽情的片段，暗示给的恰到好处点到为止。有些牺牲越是轻轻带过，越是能像根针一样瞬间戳中痛点。

整体年代场景还原完美，尤其是像我这种经历过录像厅bp机等年代的85后，很有代入感。

缺点也很明显：

前面看着很炸裂很刺激，后半段感觉好像突然泄了劲儿，有些情节交代的迷迷糊糊。

最后一次抢劫押款车以后，为什么大狗跟光头突然就暴走了，开始狂轰乱炸，是为了让张隼跟卷毛趁机跑掉嘛？是商量好的还是张隼和卷毛抛弃了他们？好像没有交代。

（也许是我遗漏了什么细节，毕竟我只在电影院里刷了一遍，欢迎大家讨论）

卷毛替罪那段渲染不足，基本看了开头就知道大体的剧情发展，处理的有点潦草了。本应该是个关键爆点，却像一拳打在了棉花上，软塌塌的毫无力道，感觉不管是兄弟情还是表现张隼的奸诈狡猾深谋远虑都有点差强人意。

最后枪毙感觉没啥必要拍出来，完全可以用字幕代替，可能是为了更好的展现警示作用？？但我除了为了过审想不出这段存在的必要（广电总局出来背锅

ps：吴彦祖跟王千源在浴池的重头打戏竟然围着浴巾，全程激烈搏斗浴巾纹丝不动，差评好嘛！！！我就是想看吴彦祖的屁股（不是=。 =

想到哪说到哪：

不得不说张隼带领的老鹰帮六人，人物塑造还是很成功的。

除了上面提到的硬伤，每个人性格都比较分明立体。每次作案前的周密计划，行动起来不慌不忙，嬉笑怒骂间杀人毫不犹豫，跟切菜一样，越是从容不迫享受其中的状态，越能让人感受到他们的那种胆大妄为无法无天的疯狂变态和冷血。

吴彦祖饰演的张隼比王千源饰演的钟队人物形象部分完整了很多。

一开始的几次策划，一根绳子解决所有事；

拿枪指着别人的头，然后总让对方用笑话换命；

点完面去抢劫，作案完了回楼上吃面；

看警察处理他的犯罪现场，留钱请吃面；

给路边玩耍的小孩手雷；

兄弟从楼上掉下来，他果断决定不能留下活口，立刻反转头收拾残局；

可以冷静牺牲掉任何一个有可能连累他的"漏洞"，就连已经怀了自己骨肉的春夏，也是为了保住自己说弃子就弃子了。

一个胆大妄为、毫无底线、高智商的反社会悍匪形象一下子就立住了。

在我看来，不同于以往的老港片，「除暴」其实是完全没有渲染所谓的江湖兄弟之情。

六个人之所以凑在一起完全是因为臭味相投的丧心病狂。说直白点，他们的兴奋点并不是因为江湖义气而是纯粹因为犯罪这件事情本身能让他们爽。

所以在张隼长时间不计划下一次行动，大狗他们不满竟然直接去走私了。

当时公安追的这么紧，几乎是顶风作案，还能有这样的抱怨，感觉也不是很怕死，真·亡命之徒。

（这里有本片的一个小bug吧，我记得九十年代初期人均工资应该是很低的，每个月几十块钱？

电影中有个细节是好像是录像厅一毛钱三个小时之类的，在这样的一个大环境下，他们作案数起，几乎没怎么停过。

又是抢商场金店押款车又是抢矿工工资，还有抢银行都不只一次，每次少则几十万，多则上百万，怎么会有在羽毛球馆里"大家钱花的也差不多了"这样的对话？

感觉他们平时生活也很低调啊，除了请警察吃饭那里一下子甩出了百元大钞，钱都花哪儿了，就有点匪夷所思。

还不如直接处理成，他们就是一帮享受抢劫本身没有底线的变态，更来的合理一些。）

相比之下，公安队伍这边人物塑造就略显单薄，表演也有些流于表面。

大部分展现人物性格的台词都格外刻意。一些伏笔过于明显，一出就有立flag的感觉，果不其然过了几分钟就牺牲了。

比较喜欢的是中秋节办公室的那场戏，多少展现了每个人的性格，交代了一些背景，也展现他们办案的恶劣环境和艰辛程度。

但融合的不够好，过度的非常生硬，有点硬插进来的感觉，以至于好像拿掉那段，除了公安的片段变少了以外，对整个影片没有一点影响。

王千源是个好演员，但钟队这个角色写的并不饱满，一开始的料事如神、步步紧逼，并没有很好的贯彻到最后。感觉可惜。

片中的女演员当然是戏份最少的鲍起静最耀眼，老戏骨就是老戏骨，眼神里全是戏，就连对戏的吴彦祖也无法抢夺掉她的光芒。 （竟然没找到她的剧照我好不服！）

春夏中规中矩，是她擅长的路数。最后在阳台看到对面楼上被绑老人求救时，那一瞬间的神情变换非常出彩。

卫诗雅相较之下戏份最多，但演的一般，没什么好说。

多说几句：

影片结束片尾曲「咬死不放」响起，唢呐伴奏非常应景，特别适合刚刚看完还意犹未尽的状态。但不配合电影单独听有淡淡的土味，还隐约有点喊麦的气质。但歌词完全是跟电影贴合的，好评！

紧跟着是懒惰和圣代的「对决」，b站今年夏天推出的「说唱新世代」有多火大家都知道，但还是没想到这么快懒惰和圣代就为电影唱主题曲了，非常惊喜。这两首单独来说，我个人更喜欢「对决」。作为电影的主题曲推广曲来说，很燃很爆炸的气氛就还都蛮合适。

这片子我看现在豆瓣上6.6分，差不多就是这个水平吧。我给了4颗星，都给吴彦祖（开玩笑😝

怎么说呢，给4颗星是因为也好久没在大荧幕上看到堪称"爽剧"的警匪片了。虽然这个片子的硬伤很多，细节也很粗糙，但作为一个有港片情节的85后来说已经可以称得上是个小惊喜了。片中作为交易重要场所——录像厅里——一直在循环播放吴宇森导演的「喋血双雄」。

刘浩良作为一个香港导演，第一次挑战内地的警匪片，据说也是参考了大量的纪录片采访了很多人，力求在可观赏性的上面还原真实。可以看的出他的努力，也可以看得到不足，但尝试的方向是非常值得鼓励的。

这片子看完不至于非常失望。

冲着吴彦祖，也可以去电影院尖叫一下。

这剧情，……其实，王千源和吴彦祖本身演技都很好，被这干巴巴的剧情拖累了。莫名其妙的老鼠耍猫。

为了剧情而剧情，看了半天，发现吴彦祖演了个神算子，王千源演了个偏执狂。最后那一幕浴室交锋，更是让人忍不住一头雾水！神算子故意在那儿等着最后大决战，哈哈哈

既然是侦破案件，却没有线索归纳和推理，案犯倒是不时出来耍酷，还显示了一把人情味，救了个妹子成了个家。

数年追逐，既然见过罪犯，竟然没有疑犯画像，也没有追踪车牌号。汗了一把。

到底是为了颂扬警察的执着还是赞叹禁枪令的必要，剧终了依然不知所云！

看这种双雄电影，主要乐趣在于，看一股无法阻挡的冲力，撞上一个不可撼动的阻力。惊涛骇浪一次次拍向铜墙铁壁，到底哪个先崩溃，怎么崩溃，何时崩溃，这里头本来就有许多种百试不爽的张力。

在这个电影里，就是悍匪与铁警的轮番顶牛。悍匪是真的技术过硬心狠手辣，铁警也是真的业务扎实尽忠职守，于是势均力敌难分伯仲，你死我活缠斗不休。故事再现30年前的惊天大案，我们清楚当年的警匪不会那么赤鸡搞什么浴池肉搏，更没有那么多英雄主义的抓马桥段，但这无损电影要还原时代的企图。打劫押款车和一镜到底的大搜捕，让我不断想起小时候读过的大案纪实文学，那些亡命之徒凶狠可怖的面目，这次出现在银幕像是一种奇异又惊心的记忆重放。

警察队长（王千源）名叫钟诚已经把性格立场放送完毕，一帮手下自然也马首是瞻豁命擒凶，相比之下匪徒张隼（吴彦祖）的内心更值得玩味。电影没有交代他的犯罪道路，但布置了手下军心动摇的一场戏：走私好啊，不杀人又赚钱。那份“安全便利”让习惯于街头火并的悍匪心动了，因为刀口舔血真的快乐吗，出生入死真的不会疲倦吗，为了钱而已有必要那么拼吗？所有人都说没必要，只有张隼毫不松口：我也有女人，但我还是要抢。

电影这样去解释当年那些叱咤风云的悍匪之所以为悍匪的来龙去脉。他不是毫无感情的机器魔鬼，他也会真的心疼妻子，孝顺母亲，真的被那些高处看到的夜景所陶醉，也真的不是没有机会彻底投向这一切。但当下一次那些杀人越货的念头，那些扣动扳机引爆手雷的冲动冒出来，他还是会毫不犹豫扑进去。抢劫的快感犹如无法戒除的毒瘾，那也是一切惨剧的源头。

这个电影里的女人都很抢眼，有两个片段很难忘记，一是孕妇（春夏）看到对面单元时窃喜的偷笑，二是母亲（鲍起静）在售票处哀如死灰的眼神。那都是深深压抑了多少年到几乎麻木的提心吊胆熬出来的。在这部阳刚到满屏都是肌肉子弹爆炸血污的电影里，这两个表情就那么直戳戳地毫无预兆地让我心疼了两下。在男人逞勇斗狠的世界，有许多女人原本跟江湖毫无瓜葛，却因牵挂一个江湖人而遍体鳞伤。

电影近乎露骨地提及和致敬了吴宇森的《喋血双雄》。如果说那片里的小庄和李鹰是同一种人阴差阳错踏入了对立的职业，那么这里的钟诚和张隼则从头到尾都在表明，警察和匪徒就是势不两立的存在。他们都一样对各自的使命如痴如狂不惜耗尽心力，但他们的血管里流着的是完全不同的血，那跟他们各自的选择构成了一种宿命般的成全。

这里的警匪是不可能也不需要像《喋血双雄》那样惺惺相惜的，他们需要的只有一场仪式化的对决，让那些已经分不清是公仇还是私怨的怒火狠狠燃烧一次。看的时候完全没有想诸如毛巾为什么不掉下来的问题，两个男人像野兽一样用每一寸肌肉互相撕咬，只给人一种该发生的终于上演的如释重负。

最后，关于张隼一直心心念念钟诚在车上说的那句话，我第一反应是：抢劫犯不讲武德，偷袭我这个新来的支队长，我大意了啊，没有闪。

首先 演技是在线的 但真让我眼瞎

6个劫匪在90年代犯下多次百万级抢劫案，持枪杀了十多个警察and民众，警察竟然只出动了两三辆车去抓捕？而且主角刚教育完他手下没穿防弹衣救人，马上提前得知劫匪动态去拦截他们，6劫匪vs两车警察开始对战，但是警察还是没有穿防弹衣？？（全片没见过警察的防弹衣哦）除枪没有其他武器，而劫匪用手雷炸完帅气走人，劫匪0死，先不说这么多人连一个都打不中有多离谱。

就这武器装备确定不是来抹黑我们警察形象？再说了，你不能直接上手雷炸死一车劫匪？还让他们跑了继续杀人？还特意拍出来一对银行恋人看着对方被杀死，导演你觉得很感动是吗？

最后，拍了一整部老鹰劫匪怎么玩弄警察，然后让主角一个人进去1v1，互相打几下几下被主角拷上了？重点这主角也不会从背后直接一枪打死他，还挨了石头栅栏几下结果血都没流只红了一点。警匪片能不能不要这么俗？拍点带智商的东西给观众看行吗？

哦对了，中间劫匪刚抢完大几百万，然后就有小弟说没钱花了要继续作案。请问90年的几百万你是怎么花掉的？全片也没有交代过财务和金饰品的用途，抢完就消失了……于是劫匪前期精心准备-抢劫拿走金和钱-继续准备-继续抢劫拿走金和钱。哈哈哈

想起来再加个，有一段警察让枪贩为人民服务才有减刑的可能，然后让枪贩走了……看完也没看出来这段镜头的意义在哪里？也没有让他描述老鹰和其他劫匪长相吗？直到最后自杀才交出bb机。就这？这么重要的线人不用，就在屁股后面等劫匪杀完人抢完钱再去现场收尾？要么你直接把枪贩抓了还让他继续卖枪？

全片没有一句废话，情节设置的恰到好处，甚至连片头片尾都采用了极简风格，摒弃了过分华丽的制作。除了某些主旋律情节会让部分观众感觉刻意和突兀，其他均不错。

亮点1：吴彦祖vs王千源，硬汉浴池大战

不到2个小时的电影，最后一段情节绝对是高潮。这段的动作指导绝对有功力，而且摒弃了动作戏高潮的“大动作”，采用极度真实的肉身搏击战，不再用夸张的动作吸引眼球。另外，就算看不懂动作设计，吴彦祖和王千源的腹肌也值回票价，一定要坚持到最后。

亮点2：罪犯返回现场杀人&换车

这个场景的安排非常带劲，是一个过程中的小高潮。除了动作戏本身，也体现出罪犯的凶狠和组织纪律性。杀人不眨眼，冷血的同时还足够冷静，也就吴彦祖能演出这种感觉。

亮点3：演员微表情

张隼把手雷给小孩时，大狗的颤抖；春夏听说假张隼被抓时眼睛里闪出来的光，都是有演技、会观察、能带入的演员才能做出来的细节处理。

亮点4：吴彦祖的炸裂演技

除了整个电影，接近尾声的枪决，吴彦祖演出了一个杀人犯临死前的绝望和恐惧，再度把演技升华。

除此之外，BGM也踩在片子的调性上，非常热血硬汉。推荐，值得一看。

今天去看了点映，怎么说呢本来还挺期待的，毕竟王千源和吴彦祖比较靠谱，但看完感觉有点一言难尽，这年头还能拍出这种警匪片，就是太普通了，要结构没结构，要激情没激情，属于那种一眼望到头的电影，所有的细节暗示全在表面，毫无惊喜。没一点意思今天去看了点映，怎么说呢本来还挺期待的，毕竟王千源和吴彦祖比较靠谱，但看完感觉有点一言难尽，这年头还能拍出这种警匪片，就是太普通了，要结构没结构，要激情没激情，属于那种一眼望到头的电影，所有的细节暗示全在表面，毫无惊喜。